《十月围城》观后感

《十月围城》观后感

****************

《十月围城》观后感

作者：第一娱乐汇

发表时间：18-01-3020:17

《十月围城》观后感【篇一】

　　103年前
，一个十七岁的少年
，戴上那顶众所皆知的白色礼帽
，坐进了那辆黄包车。一个小时之后
，他用血洗刷这屈辱的土地
，曾经沸腾的生命
，很快就会变成紫黑色的一片印记
，被人踩踏
，被人遗忘
，然后在某个黎明
，终于被雨水洗刷得再也看不出一丝痕迹。

　　103年后
，他鲜血浸染的这片土地
，人民不再瘦骨嶙峋
，不再啼饥号寒
，这里不再有横行的瘟疫毒瘴
，不再有成群的苦力和车夫;这里的街道上
，不再有那排泄物难闻的味道
，这里的食肆
，不再被苍蝇包围;这里的孩子们
，终于可以上学了
，这里的知识与科学
，终于得到了尊重;这里的军队
，终于不再听命于军阀与外族
，这里的旗帜
，终于不再是花花绿绿的日不落之旗。

　　103年前的那个少年啊
，我看到了你的笑容
，但我也看到了你微微摇着的头
，你有些尴尬——你还没有长大啊
，还没有学会口是心非。是的
，这还远远不够
，你不能满意。

　　103年后的中国
，人们摆脱了饥馑
，却依然要为保护自己的私产而拼死相争甚至自焚;103年后的中国
，街道虽然干净整洁
，在背巷里却依然有乞丐和流浪的孩子;103年后的中国
，孩子们确实可以上学
，但受到的教育却因家产薄厚而大大不同;103年后的中国
，知识固然重要
，却往往被与生俱来的背景与关系凌驾;103年后的中国
，也许有了让人骄傲的工厂和企业
，但极高的税率依然在吸着民族工商业宝贵的血液;103年后的中国
，人民终于有了自己的军队
，而这军队却曾调转枪口
，在他们的父母兄弟心中
，留下深深的伤口;103年后的中国
，这红色的旗帜高高飘扬
，旗帜下
，却没有高高举起的
，个人权利的手。

　　103年前
，你
，那个十七岁的少年
，当你坐在黄包车里
，滑向死亡
，当你连那把手枪——你最后的生的希望也失去
，你哭了
，哭得真难看
，哪里像个烈士
，倒像个孩子。你闭上了眼睛
，你说过：“我闭上眼
，看到的是中国的明天。”可不可以告诉我
，那是怎样的明天?在浩浩荡荡的反日浪潮中
，在动辄百万的进口轿车卷起的烟尘中
，在奥运会绚丽的烟火中
，在温暖如春的酒店里粉红色的幻梦中
，在北川中学的废墟中
，在阅兵式上迎面而来的挺拔身影中……请你告诉我
，中国的明天
，是怎样的明天
，因为这纷至沓来的光与影、美与丑、悲与喜、光与影、矛盾与冲突、善良与丑恶
，早已经模糊了我的视野
，动摇了我的心智
，如同千千万万的中国人一样
，我不知道如何定义现实
，更不知道思考未来的意义
，我只知道赚钱
，买车
，买房……

　　为什么?为什么你
，和那些人
，那些长眠在黄花岗的七十二烈士
，那些战死在抗日前线的普通农民
，那些被酷刑折磨的瘦弱书生……为什么不老老实实地种地?为什么不规规矩矩地读书?为什么不干脆继承家业安安稳稳地赚钱?为什么不去耶鲁大学读书
，得到公民身份?天下兴亡
，与卿何干
，一介布衣
，百死又能救中国于水火?在永远闭上眼睛的那一刻
，你们后不后悔?你们看到了什么?

　　闭上眼睛
，我认真地倾听
，告诉我
，103年以前
，一个十七岁少年心中的中国
，有怎样的明天。

　　……轻轻的
，一只稚嫩的小手在我的脸上抚摸
，耳中传来朗朗的读书声和顽皮的笑声
，睁开眼睛
，孩子们在身边追逐打闹
，脸上是红扑扑的童真和顽皮。走出校门
，街上的房子有新有旧
，倒也整洁
，花草没什么刻意摆放的艳丽与华贵
，却在这春日散发出淡淡的芬芳。阳光没有遮挡地洒在身上
，每一个路过的人都腰板挺直
，互相问候
，他们眼中不但有自由
，还有尊严——不但有免于被外族欺凌的尊严
，更有免于被国人倾轧的尊严。

　　在那黄包车上
，你滑向死亡
，你哭了
，哭得真难看
，像个孩子。你闭上眼睛。你又笑了
，笑得像个孩子。这一刻
，我也泪流满面。我终于知道闭上眼睛的你
，看到了什么。

　　103年前的中国
，103年间的中国
，有多少人为了这自由
，这尊严
，永远闭上了眼睛
，如同你
，十七岁的少年一样?他们说
，你们是英雄
，是先驱
，是勇敢者
，是信仰者。

　　今天的我终于明白
，其实
，你们
，只是想抹去孩子们脸上营养不良的惨黄
，只是想拔除赤膊苦力眼中的卑微与懦弱
，只是想为啼饥号寒者分一担米
，一倾屋。你
，你们
，只是悲悯
，悲悯你生于斯长于斯的人民
，竟过得如此艰厄
，如此惨绝。

　　这悲悯
，就是最伟大的理想。

　　这理想
，自诞生之日起
，就绝不会死去。

　　《十月围城》观后感【篇二】

　　十月围城十年筹划
，今日再现。固然对现代人的思想有其进化。影片讲述上世纪初孙中山到香港开会
，发动全国各地的起义
，清廷派人暗杀
，各路仁人志士冒死为他保驾护航。还有穿插谢霆锋等年轻人一代的忠实爱情;李宇春等父与女的亲情。

　　在香港的这条人群巨多的街上
，其房屋也是充满古典气息。导演也对其现实环境表演得活灵活现。导演为演本剧建造的这条古街
，一百万投资
，固然让人佩服。造成环境的壮观是影片一大亮点。

　　剧情铺垫紧凑扎实
，绝不拖泥带水;下半部动作场景张弛有致
，紧张但不腻烦。在前半60分钟文戏中
，是通过一个角色的行动
，牵扯到了另外一个角色。这种轨迹的交叉自然而然
，各个角色鲜活了起来
，而且让人震撼。而交叉较少的乞丐刘郁白(黎明饰)就明显要比别的角色弱化了很多。飘逸的长发太写意化
，尤其他死前一瞬看到的李嘉欣
，更成为了观众的一大笑点。功夫了得的他还没跟所谓高手胡军战斗 就那样挂了。感觉少了点什么。

　　导演对角色塑造是具有个性化的
，表现得活灵活现。达到了很高的境界。好像所有情节的发展就是因为这种社会的被迫下发生的。都说商人不简单
，主演商人”李玉堂成为全片的“金秤砣”
，也给观众带来最多感动与心酸。戏骨级演员王学圻在片中的卓越表现被称再造经典
，该角色“足以媲美影帝”
，并有望超越《梅兰芳》中的“十三燕”
，成为王学圻又一表演里程碑。商人身份从不愿意卷入这场战斗
，却成了这场保驾护航的牵引人。即使是对坏人的表现。像甄子丹演的
，来自家庭的被迫而为坏人拿钱干事
，有其苦衷历历再现
，加上搞笑 丰富生活
，丰富了剧情。胡军演的坏人也是具有个性化的
，并不是坏得横霸无理。他也是有他的理由
，尤其对先生是毕恭毕敬的。这种人物的塑造也是这影片的一大亮点。

　　影片的开场和结局将主题升华
，充满悲壮。此剧令人壮观的场面穿插有致
，既让人悲伤也让人感叹。是一个很有感染力影片
，在国内的影片史上 留下了光辉的一笔!

****************

《十月围城》里有两个钟汉良：逗比车夫
，青年才俊

作者：深海的宇宙

发表时间：18-05-0517:29

《十月围城》是钟汉良七年来首次剃光头
，一人分饰两角
，一个是圆滑跳脱的车夫王阿四
，一个是一心为国的革命党人李重光。一个搞笑
，一个虐心
，从邋遢随意的车夫
，到沉稳大气的帅哥
，这对钟汉良是不小的挑战。但是钟汉良是多年的老戏骨
，面对这样的挑战更是游刃有余。

该剧除了钟汉良、张晓龙、刘筱筱等主演外
，更有吴刚、吴孟达、戴春荣、严敏等戏骨坐镇
，也吸引了胡东、景岗山、何佳怡的加盟。这演员阵容
，加上鞠觉亮导演的加持
，最后呈现出来的果然是一部品质上乘的好作品。钟汉良的演技毋庸置疑
，这部剧真的是不多见的国产良心好剧
，展现了一个大时代下
，小人物的成长
，还有家族随着时代的变化而变化
，虽然没有大火
，但是剧情励志
，感人至深。

李重光是一名烈士
，他在一开始就以身殉国了。那个时代有太多这样的有志之士
，他们为了祖国的统一
，选择了用献血为代价。王阿四只是一个小人物
，但是他最后代替了李重光卷入了一场革命之中。“他们舍生取义
，为一个素不相识的人。”为了保护孙中山
，一群人在极短的时间里完全卷入了革命
，最终为着各自不同的原因与对手血战
，义士全部牺牲。”

王阿四
，是一个市井小民
，但是他在变化中不断成长
，从最初为了五百大洋
，到后来为了报答李爹爹
，再到为了民族大义
，他的价值观随着所见识到的世界在同步扩展
，但同时他从未迷失自我
，高官厚禄名利地位
，他从心底清楚这些只是李重光这个身份带给他的
，他仍然是那个善良正直的小阿四。

钟汉良在大众眼里一直都是男神的形象
，但是这部剧让他完全抛弃了男神的包袱
，他用他的精湛演技生动的刻画了一个市井小民为了革命而奋斗时的战战兢兢
，将市井小人拿捏很到位。小编推荐大家去看看这部剧
，剧情紧凑
，每一位演员的演技都在线。作为绝对主演的钟汉良
，也一定会带给大家惊喜。

****************

经典电影《唐山大地震》观后感

作者：致富需要一个计划

发表时间：04-0618:14

导语：经典电影《唐山大地震》观后感

中国人喜欢听评书
，评书里既有“长坂坡”,也有“走麦城”。乡下人办红白喜事少不了唢呐
，唢呐曲里既有“一枝花”,也有“哭皇天”。在文艺作品中感受大喜大悲
，是我们这个民族的传统。23秒的天变带来了32年的分离之痛
，《唐山大地震》是一部蹂躏人心的电影。影片说的是
，一个平凡而幸福的四口之家
，因为地震而裂成碎片。父亲(张国强)倒在瓦砾之中
，儿女被压在一块楼板下
，母亲(徐帆)在二者只能救其一的必答题面前
，无奈地选择了弟弟。母亲从此生活在歉疚和悔恨中
，幸存的女儿留下了一道心理阴影。唐山大地震的主冲击波维持了23秒
，这23秒在电影里转化成了4分钟的山崩地裂。

好莱坞的灾难片看得多了
，但看着中国式建筑坍塌、娄落、化为齑粉
，那种感同身受的心痛无可比拟。更重要的是
，影片从这一刻起进入无法逃避的伤情段落
，总有一种力量让人心头大震。女儿家总是心重。虽然只是刚刚上学的年龄
，但母亲一句“救弟弟”,使她的心彻底冰封。天灾压顶
，劫后余生的人本来就郁闷难遣。更何况
，一个童稚的心灵遭到了亲人的“背叛”。她不可能体会母亲的两难和心碎
，她只知道自己被无情地抛弃在废墟下面。小女孩眸子里的光彩慢慢熄灭
，让人情何以堪？女孩儿带着对母亲和世界的怨恨
，“隐姓埋名”地进入领养她的家庭。养父(陈道明)和养母(陈瑾)给了她浓浓的父母之爱
，但她仍然像拒绝融化的冰
，每每被半夜的噩梦惊醒。

长大成人
，爱生子
，她带着一腔的决绝消失又出现
，当养父再次让她去找生母时
，她说：“我不是记不起
，而是忘不掉！”可见
，化为废墟的城池可以重新挺立起来
，而人的心一旦散碎成片
，就再也难以收拾。略感遗憾的是
，女儿这条线删减的太多
，出现了明显的跳跃感。留在唐山的母亲一点儿也不比她活得容易。家园得到重建
，她心里装的还是死去的亲人。不是没人要
，她的世界里无法容下另一个男人。她的儿子奋斗成了一个有型有款的人
，她还是不肯离开安放灵魂的老房子。当中国人普遍热火朝天地向着新生活飞奔时
，她形容枯槁地承受着次次心灵的余震。

在孝顺的儿子面前
，她的坚持近乎不通情理
，她实际上是用自虐来求得畸形的安宁。影片由幼小的女儿对母亲心生怨恨始
，由成年的女儿和苍老的母亲和解终。多年以前
，台湾哭片《妈妈再爱我一次》引爆了中国人的泪腺
，而这部影片也可以根据其主线命名为《女儿再爱我一次》。这路影片最容易被拍成为催泪而催泪的滥情片
，但《唐山大地震》一路娓娓道来
，绝无刻意向观众邀约眼泪的煽情化处理。相反
，它时时节制、每每收敛
，每当我以为嚎啕将至
，它却镜头一转
，轻巧地进入了下一个场景。

这其实是高明的手法
，让观众跟剧中人哭成一片那是电视剧的做法
，电影就是要隐忍不发
，那种缠绕氤氲、无处伸张的悲伤最是打动人心。当然
，情感的水位不断上升之后总要决堤
，在墓碑林立的陵园里
，重逢的母女实现了泪眼相望的和解
，也放出了大快人心的悲声。除了这条主线
，沿路还铺设了很多情感“炸点”。奶奶(吕中)对儿媳(徐帆)的体谅
，养父对女儿的疼爱
，无不搅动人心。“养父”发飚痛吸“薄情郎”的时候
，一种无比畅快的情绪弥漫开来。“女儿”张静初和“弟弟”李晨重逢的时候
，一种苍天有眼的庆幸感让人坐立不安。两个第三代都叫“点点”,看似荒诞不经
，实则有一种冥冥之中“点对点”的奇妙。

本文是小编对《唐山大地震》的一些解读和看法
，码字辛苦
，喜欢的小伙伴朋友可以点赞转发支持一下哦！

****************

经典武侠电影《武侠》观后感

作者：敏法科普

发表时间：04-0411:01

导语：经典武侠电影《武侠》观后感

作为一个有轻微文字癖的人
，我赏识台词里没有病句的剧本。陈可辛导演的影片《武侠》便是。“儒以文乱法
，侠以武犯禁”,这是韩非子的经典语录。可见为侠之道
，一开始就要凭武力冲决人间禁忌的。这还算现实主义的定义
，中国历史典籍中也确实有相对严谨的关于侠的记载。尽管一鳞半爪
，毕竟英风侠气。后来有了公案小说
，《三侠五义》里的“五鼠”和“御猫”有了超越常人的身体机能和技巧。到了近代
，真正的武侠小说出现
，经由上世纪二三十年代还珠楼主等人和六七十年代金庸等人的发挥
，武侠小说的自由奔放直抵神话
，大侠的功夫也达到了机关枪和加农炮的威力。武侠小说已不是对武术和功夫的如实墓写
，而是寄托了华人对超自然力的向往和对社会公平的无限渴念。后来的武侠电影
，更是完全不受人体极限和力学原理的掣肘
，将虚拟的江湖打造成了人仙杂处的世界。

然而
，《武侠》没有走《东方不败》的剑仙之路
，也没有走《卧虎藏龙》的半人半仙之路
，它走上了一条以中西医学阐释武侠功夫的道路。清末民初
，蛰伏小镇的刘金喜(甄子丹),无意间撞见两个行劫的强盗。他用貌似笨拙的身手结果了那两个高手。县里来的怪鸡神探徐百九(金城武)见贼人死得蹊跷
，检视现场
，冥思苦想
，一步步找到了真相。这个过程中
，徐百九用了中医的奇经八脉理论
，也用上了西方的神经学成果
，更借助了福尔摩斯的推理术
，将强盗死因查明
，将刘金喜拳法的精要找出
，顺便将他的身份揭穿传统的武侠是唯心主义的
，不需要解释神一般的威力从何而来
，管制造剑气和血雨就是了。而现代医学是唯物主义的
，外科下刀以解剖学为根本
，内科用药以生物学和化学为依据。中医在历史上与巫术曾经密不可分
，如今也渐渐地投奔了科学。

《武侠》煞有介事地用医学解释武侠功夫
，这是武侠电影的新程式。我分明听见：第一个强盗是被打断了太阳穴下控制心跳的迷走神经
，所以猝死；第二个强盗则是被点中云门穴
，形成血栓
，堵塞幼脉
，致使心脏停搏。当“穴道”和“血栓”在起
，“迷走神经”和“幼脉”在一起
，中医和西医也就融合无间了
，唯心主义和唯物主义也就天地一家亲了。《武侠》有点儿像《大侦探福尔摩斯》套功夫打完还复盘
，让你把招式看得清楚；也有《独臂刀》的影子
，一个避祸的高手远走世外
，仍然逃脱不了冤家的追索；还有些像《大只佬》,金城武灵魂出窍幻想杀戮场景。片中还有美剧《豪斯医生》的影子
，中国仵作也能像西洋法医一样
，通过小小的物证推想出凶案发生的过程。《武侠》虽然披了“武侠”的外衣
，但仍然贯穿着“文人导演”陈可辛的趣味：世事无常
，情感疏离
，一切皆可怀疑。

“真威武”组合中
，甄子丹演这种谦恭内敛、隐藏形迹的人
，正可扬长避短；金城武则很有些鬼气和灵气
，并且负责了大多数搞笑戏份
，很是亮眼；汤唯在这部男人戏里发挥空间有限
，她和甄子丹眼神对接多
，台词交流少
，显见的夫妻之间也有很多隐秘的隔膜。影片前后风格迥异：前半部分探案
，小悬念挺给力
，对功夫的阐释也很有新意；后半部分寻仇
，大BOSS(王羽)决战甄子丹
，回归了传统的窠臼。这部片子的基调不是酣畅的《沧海一声笑》,香港电影再也回不到那个无法无天的时代
，在内地混就得学会复杂计算和闪展腾挪诸多香港导演中
，陈可辛是最擅长在薄冰上翩翩起舞的。他保持社会思考
，保留草根情怀
，保有创新精神
，保证不触雷区。

他最近的三部作品《投名状》《十月围城》《武侠》都以清末为时代背景
，都有绵密针脚和苦心设计。因而
，这不是一部痛快淋漓的武侠片
，但绝对言之有物片中有两处争议点：一个是大反派被雷劈死的结局
，另一个是关于片名。被雷劈死的结局
，被很多人认为“很雷”。我倒是觉得如果能在科学和医学的范围内想出绝招
，让正义战胜邪恶诚然好
，但如果没有出人意料的情节
，朴素的“坏人遭雷劈”也挺好。另一个争议有关片名
，有人认为这部电影“有武没侠”,不应该叫《武侠》。个人觉得
，有武没侠不是问题
，金庯的《鹿鼎记》一样对侠义精神充满怀疑和解构，但不妨碍它被划入武侠小说的行列。不过，这样一个格局不大的故事
，却用了一个类型片种的总名目
，的确有“小马拉大车”的嫌疑
，如果命名为《隐武者》就恰如其分了。

本文是小编对《武侠》的一些解读和看法
，码字辛苦
，喜欢的小伙伴朋友可以点赞转发支持一下哦！

****************

《武曲》观后感
，写给“报班狂妈”们

作者：超哥iiiiii

发表时间：18-03-3022:56

有的时候
，

我们不愿意承认
，

但又无可辩驳的一个事实是
，

人身上真的有“天赋”这回事。

在我看来
，

这部电影中的研吾并不适合修炼剑道。

因为他从小性格就比较柔弱
，

缺乏一名武者应有的刚毅和坚强。

但是他的父亲将造却一直凭借权威和暴力逼迫他不断的练习。

研吾的母亲虽然对此很反感
，

但无奈研吾父亲的男权压力
，

所以只能望着每天被丈夫“摧残”的儿子默默流泪。

经典电影《星球大战》中有两对师徒
，

奎刚和欧比旺、欧比旺和安纳金
，

前者是成功的
，后者是失败的。

究其缘由
，

教育并不是简单的复制粘贴
，

而是教授者不断的通过引导学习者
，

激发他的兴趣、培养他的思维、树立他的信心
，

最终令他成长、成熟的过程。

欧比旺在教导安纳金的时候
，

并没有像他的师傅奎刚那样注重这些
，

而只是不断的告诉安纳金你应该这样做、你应该那样做
，

当安纳金心中出现对于自身能力的质疑以及关于未来的迷茫时
，

欧比旺并没有能拿出自己的耐心
，

去充分理解并解开徒弟心中的疑惑。

这导致了双方关系的疏远。

从客观上讲
，

这种任其发展的态度是为师者最最要不得的。

看看当下我们身边不断涌现的“报班狂妈”们吧
，

舞蹈、围棋、钢琴、奥数等等等等
，

也不管孩子是不是感兴趣、愿意学
，

反正一股脑子的先统统给报了再说。

当孩子对于学习表现出疲惫、厌恶、失焦的情绪时
，

非但不允许他/她停下来休息一下
，

给予他/她理解、关心和尊重
，

反而企图用大声的呵斥、威胁和暴力胁迫孩子继续那早已变得枯燥无味的学习。

正是这样的教育方式
，

导致了发生在电影主人公研吾身上的悲剧。

影片结尾处
，

光邑大师拿出了将造多年前写给自己的信
，

从信的内容来看
，

将造那时已经看清了自己的错误。

可是无奈于研吾的童年已经如同我们每一个人那样
，

一去不返。

将造唯一能想到的救赎方式
，

就是付出自己的生命
，

让研吾用竹刀击中自己一次
，

希望能以此将自己心爱的儿子从自己亲手铸成的心之炼狱中解脱出来。

然而他错了
，

这样的行为使研吾坠入了久久无法摆脱的自责中
，并不断的沉沦、颓废。

电影的结局是美好的
，

研吾在海滩边那恍恍惚惚、光怪陆离的记忆视角变得清晰、真实
，

象征着他走出了自己的童年、少年时代的阴影。

但是
，

报班狂妈们
，

并不是每一个人在将来长大以后都会有这样重新认识自己、净化心灵的机会。

即使有
，

经历这一切的过程
，

又是何等的痛苦？

都说钢铁是怎样炼成的
，

在我看来
，

第一步不是把炉火烧旺赶紧抡锤子
，

而是必须先审慎的评估一下
，

你手里的这块铁
，

韧度究竟够不够
，

与其一锤子下去砸断了
，

倒不如另择他法
，

将来也可成器。

****************

经典电影《东风雨》观后感

作者：大咖谈电影

发表时间：04-0521:44

导语：经典电影《东风雨》观后感

《东风雨》是一部跟《风声》全然不同的电影。《风声》玩的是密室游戏
，情节线非常集中—抓内鬼；《东风雨》的故事发生在开放环境
，故事线非常纷繁：先是传情报
，后是证清白
，反间计抖出源源不断的枪花。《风声》最大的宣传卖点是酷刑
，多数观众是带着一种迎接暴风雨的决心走进影院的
，《东风雨》没有这样刺激
，不过男色柳云龙和女色范冰冰的缠绵和暗战也很有看头。《东风雨》和《风声》也有相似的地方
，就是制作精细
，以美术功夫营造了逼真的年代感。《风声》的场景集中在那座密不透风的小楼里
，其质感主要依靠精美的器物、食品和衣饰
，黄晓明丈量李冰冰的那套器械泛着寒光
，十分“专业”。

《东风雨》的镜头一再扫过几十年前的外滩
，靠着数字技术的帮忙
，真的给人以时光倒流的感觉。就像《十月围城》花大价钱复古了百年前的香港码头样
，《东风雨》也从来不忌惮把摄影机升起来
，让密密麻麻的木船和熙熙攘攘的租界浮现眼前。街头那些无处不在的电影海报和时令招贴
，随时透露着“孤岛”时期的上海风尚
，有志于细节考证的观众不妨探究下其中铺设的信息量。水芭蕾表演也是个亮点
，有了这台节目
，“仙乐门”就能从影视作品中众多的“百乐门”舞厅中脱颖而出。为了让每个镜头都能有上世纪四十年代的感觉
，幕后工作人员下了很大的工夫。其实
，影片的美术风格已经彰显了这部影片的特点：信息海量
，针脚绵密。

这是我见过的故事最复杂的国产谍战电影：一方面
，观众不必担心过早对剧情了然而百无聊赖
，也不可能为敌人的头脑简单而心生厌倦
，如果你能跟上编导飞快的节奏
，那应该是抚慰智力的过瘾之旅；另一方面
，线索纷繁、人物众多、暗算连环
，也就意味着对观众领悟力的挑战。奇峰突起
，惊风密雨
，柳云龙和范冰冰以及日本特务展开了猜心游戏
，有些地方像一辆匆匆驶过的末班车
，任你在细雨中呼喊也只是徒劳。我甚至觉得影片的定位有些模糊
，这看上去是一部商业片
，英雄美人、谍战爱情都是标准的商业元素
，可影片最后揭开谜底时
，胶卷里记的却是无关紧要的“战略性情报”,早先送出的“日军偷袭珍珠港”的情报也没有发挥作用。这意味着全片的所有努力都是无谓的牺牲。

这种天意弄人的感觉和对奋斗哲学的怀疑
，消解了商业片最需要的英雄主义崇高感
，本是艺术片热衷的话题。从中可以看出编导并不甘心拍一顺到底的简单故事
，而是加入了对战争荒谬和命运无常的思索。电影是叙事的艺术
，电影里的形而上哲思和对历史的审视必须通过顺畅的故事来传递
，而文艺腔的台词只是辅助手段
，精细的制作和出众的演员也只是技术保障。你得讲究送达率
，让观众不太费力地领会片中的起承转合和刀来剑往
，在了然于胸的基础上
，他们才可能跟上片中人的爱与哀愁。这一点《东风雨》做得不太好
，复杂有余而精妙不足
，没有意料之外、情理之中的感觉。如果观众始终疲于奔命地求解着剧情中的一道道难题
，哪有余裕去接受情感的洗礼和震撼？

这方面
，《暗算》中的《捕风》就好得多
，钱之江和代主任斗出了一个又一个珍珑棋局
，钱之江的佛学信仰和革命意念也在层层递进
，到最后的时候
，你会相信在强大对手的威压下
，在舍生取义的信念驱使下
，他会做出以尸体送情报的决然选择至于日本共产党员的高调自白那段
，据说是史有其据的
，不过
，我仍然感到十分突几。这里面固然有信息不对等的元素
，更重要的还是影片没有作出足够的铺垫。无论如何
，让剧中人像演说家一样大段表白
，不是什么高明的手法。当然
，影片篇幅有限
，不可能处处细腻勾勒。那这就还是老问题：你要表现的东西太多
，却说不清楚。总的来说
，《东风雨》是一部想法很多的电影
，它像一个七宝楼台样闪烁着一匝匝的异光
，又像一个塔形蛋糕一样分层涂抹着不同的奶油。如果它能在故事的讲述上对观众更体贴一些
，做加法之余做做减法
，影片将更有爆发力。

本文是小编对《东风雨》的一些解读和看法
，码字辛苦
，喜欢的小伙伴朋友可以点赞转发支持一下哦！

****************

钟汉良专注“毁容”一整年

作者：深海的宇宙

发表时间：18-04-1520:04

2016年播出的《勇士之城》让观众看到了钟汉良的另一面：不修边幅的穿着
，永远脏兮兮的脸
，黑土、血水混在脸上
，化身战火英雄的他俨如被“毁容”。此后紧接着播出的《十月围城》里
，钟汉良再度挑战“拼命三郎”谢霆锋的演绎
，化身邋遢虐心的黄包车夫“阿四”
，那一头风中凌乱的脏发、脸带血污的“毁容妆”。2016年暑假期间上映的电影《后会无期》
，钟汉良再度自毁帅哥形象
，饰演一个油头糙面的背包客
，胡子拉碴
，脸上泛红结痂。2016年
，播出的三部影视剧
，仿佛让他抛弃了“男神”形象
，这一年
，钟汉良专注“毁容”？

《勇士之城》里的“何平安”

“何平安是屡次从战火中九死一生的人
，戏中打那场常德保卫战
，他和全体将士都要黑泥遮面
，满脸的血块和黑土。化这个受伤妆需时不长
，但是洗的时候却要好长时间。因为以前我的戏都需要精雕细琢
，需要美感
，所以化妆化得比较久
，但何平安的脸上不需要那么多美感
，只是需要往脸上抹很多东西。化妆师很花时间
，因为我的皮肤不是特别黑
，他要一层一层地把粉底加上去
，之后再抹白灰、黑灰、血污之类的。那个（人造）血啊
，其实是我们喝的那个川贝枇杷膏
，再加蜂蜜
，混合出来的一种不像皮肤的东西
，再一层一层加上去
，最后再添上颜料。所以卸妆反而比上妆更久。”

《十月围城》里的“阿四”

“这次的‘毁容’程度没有《勇士之城》的‘何平安’那么严重
，从程度上、视觉效果上
，他只是有一点受伤和脏兮兮
，头发没理得那么干净
，有一点乱七八糟的发型
，衣服很脏很破的。但从角色难度上
，对我依然是一种突破
，因为我从没有演过那种太痞子、太市井小民的角色
，可能我长得就不太像那样的
，比较斯斯文文
，所谓的富家子弟形象。但导演对我有信心
，我就给自己信心试一试。比如有一场戏
，我用黄包车拉着假孙中山逃亡的时候
，害怕得差不多要尿裤子了
，我看到刀啊
，看到街上那么多人要来杀我
，简直就要疯掉了
，我有很多那种胆小、畏缩的夸张表情。我的嘴唇妆也是挺有趣的。化妆师用一种特效的白胶水涂在我嘴上
，干了以后就像我自己的嘴唇干裂爆开了
，很久很久不喝水的感觉。那个胶水还好
，不伤皮肤
，冲水就可以卸了。这是一个细节
，你不会特别留意到
，但是很多细节加在一起
，整个形象就更加逼真了
，你会注意到我的脸
，有流血、有伤口
，还有一些脱皮
，这个毁容妆化得很逼真。

《后会无期》里的背包客

“他其实就是一个长旅程的背包客
，所以他会比较不修边幅
，长时间在户外露营
，邋里邋遢。而且在海拔高的地方
，日照强
，还会晒伤脸。我在戏里蓄了一大堆胡子
，这是我过往戏里比较少见的。但在我这个年龄是成立的
，不像以前
，小孩子的时候留个胡子怪怪的！现在这个时候
，男人四十
，可以有不同的尝试了。拍戏的时候
，我也尽量活在角色那种邋里邋遢的状态中。那个时候我可以根本不洗头
，让头发黏黏油油的
，然后第二天起床就不梳头
，让它乱糟糟的
，这样会让自己觉得自己就是那样的人。”

钟汉良演绎过得角色很多
，百变钟汉良
，角色多变
，戏路更宽了
，不管什么角色钟汉良都可以游刃有余
，在不同的角色上来去自如。专注“毁容”的钟汉良
，更是让广大观众认识到了不一样的钟汉良。

****************

原来钟汉良也有这么穷的时候

作者：娱乐圈光影

发表时间：18-04-2419:12

钟汉良与身俱来的优雅高贵气质
，让他演起高富帅来简直信手拈来
，自然不做作
，相当的有说服力。不过如果你认为他只适合演高富帅
，那就大错特错了
，其实他同样演过很多非常穷苦的角色。注意
，这些角色是真的穷得响叮当
，为生计发愁的那种
，现在小编就来介绍介绍这些“穷鬼”。

《后会无期》阿吕

该片讲述了几个年轻人横跨大陆自驾旅途中的传奇经历与际遇。阿吕从尘土飞扬中走来蹭车
，他说他是骑摩托车环游世界的旅行者
，他的头盔旧了摩托车坏了
，他怀念自己去世的妻子
，他想去看卫星发射。不过
，我们也不知道他到底哪句是真哪句是假
，连他叫不叫阿吕都不知道。唯一可以肯定的是他非常穷
，他身无分文
，衣服破破烂烂
，最后他偷走了浩汉和江河车
，绝尘而去。

《毒战》郭伟军

该片讲述了两地警察与贩毒团伙殊死搏斗
，最终将一众毒贩绳之以法的故事。钟汉良饰演的郭伟军是一名普通的粤海缉毒警
，发现可疑情况后驱车千里追踪运毒车
，48小时不眠不休一路前行
，吃喝拉撒都在车里非常辛苦。在与津海警方汇合后
，一起与贩毒团伙展开一场危险搏奕
，最后中枪牺牲。影片最令人感慨的一幕是郭伟和津海警方告别之时
，几个同事一起
，一块钱一块钱的给他凑路费
，和监视器中罪犯大把大把的挥霍百元人民币形成了刺眼的对比。

《惊天大逆转》郭志华/郭志达

该片讲述了一位心理疾病患者与警察之间斗智斗勇的故事。韩国华侨郭志华虽然看上去西装革履
，其实穷的可怜。哥哥郭志达赌球欠下了巨额债务
，导致郭志华惨遭赌球公司的追债毒打。因为穷
，他只能聘用一个在韩国做学术交流的心理学博士生来给哥哥做烧伤后的心理治疗。他因为走投无路也因为贪得无厌
，制定了周密详细的犯罪计划
，企图将赌球公司的全部资金据为己有。

《不如跳舞》罗鹏

《不如跳舞》是围绕一群形形色色又共同热爱跳舞的普通老百姓而展开的一系列故事。钟汉良饰演的罗鹏是一名舞者
，但不算成功
，没名气不是冠军
，也没参加过高水平比赛
，他的梦想是能去黑池参加高水准的跳舞比赛。为了生活
，他和女友打算一起办个舞蹈培训班赚钱
，选好了教室
，为了省钱自己动手装修房子
，却不慎摔倒
，脸被划伤毁了容。他的不成熟闹出了一连串啼笑皆非的故事
，还好他最后终于懂得了什么最重要。

《菩提树下》关厚朴

该剧围绕着清末年间一个身份被置换的青年的爱恨情仇展开。钟汉良饰演的关厚朴本是富家子弟
，却因出生时候的意外报错而被一户普通人家收养。他医术高明
，慈悲善良
，但他无权也无势
，因为被自己不喜欢的富家小姐看上而常被人欺负
，从身体到身心都备受打击
，但他却倔强不甘努力抗争。被迫害后
，他在山上开了医馆赚诊费度日
，被下毒无法看脉只好去山上挖人参拿到集市上卖换钱为生。关厚朴经历了种种磨难
，他最终都选择了原谅和宽容。

《十月围城》王阿四

该剧讲述了清末民初的省港地区
，草根车夫王阿四误打误撞做起革命青年李重光替身
，从而串起整个家族以及周边人投身革命的故事。王阿四是清末一个普通的黄包车夫
，他很穷
，大字不识一个
，每天只能靠体力能赚几个铜板
，能攒钱给心爱的姑娘治病就满足了。他之所以误打误撞做了革命青年李重光的替身
，就是为了赚钱。阿四虽然很穷很想赚钱
，不过他是个善良讲情义的好人
，他从一开始只在意钱、只关心自己心上人
，到逐渐理解了何为革命
，他经历了思想上的巨变。《十月围城》入围了第30届中国电视剧飞天奖优秀电视剧奖。

《勇士之城》何平安

该剧以常德会战为背景
，真实的再现了八千虎贲军死守常德
，在城内展开艰苦巷战
，最后全部牺牲殉城的惨烈故事。钟汉良饰演的共产党员何平安是名红军老战士
，因在之前的战斗中与组织失联而隐姓埋名于常德城内
，成为一名普通的小警察。别看警局里的弟兄们都叫他“何头”
，其实他穷得家里揭不开锅
，老婆第一集就去救济粮。当然
，在那个年代
，侵略者要毁坏我们的家乡
，很多人都过得艰难。为了常德的百姓
，何平安一步步展现了自己的身份与能力
，与潜伏的日本奸细展开连番的斗智斗勇
，最终在巷战中牺牲。

影视作品中
，穷也可以如杂草般活出精彩的人生。钟汉良演的这些穷角色都有着不同寻常的经历和故事
，你看过吗？

****************

《无问西东》观后小感

作者：碧峰水涨

发表时间：18-11-1318:43

电影里
，当王力宏饰演的沈光耀驾驶的战机从空中为饥民儿童播撒食物
，当他俯冲向日军战舰
，心中默念“妈
，对不起”
，他希望他的决定换来的世界
，是令那些饥饿儿童获得光明。这儿童里就有黄晓明饰演的陈鹏
，他因为前者活了下来
，60年代进了清华
，并为一位在黑暗中无尽下坠的姑娘的命运托底。沈光耀打开了新的世界
，但世道却不由人选择。

从沈光耀的世界向上拉升
，在更早的时空
，陈楚生饰演的吴岭澜在藏身的山谷
，为包括沈光耀的西南联大学生们讲解泰戈尔
，他在十多年前聆听泰戈尔清华演讲时拨开了人生的迷雾
，此刻他希望薪火相传
，让后来者了解内心的真实
，并付诸践行。火炬传到了沈光耀
，他走上了战场。

当你处身在几百年未有之大变局的清末
，在城头变幻大王旗的北洋时代
，在一寸山河一寸血的抗日战场
，在从顶层到底层所有人命运都不由自主的狂热年代
，一己的肉身很轻易就被时代洪潮裹挟
，每一次抵挡不住内心拷问后向真实的服从
，便都是一场撕裂人生的冒险。

也是在这极端的境遇里
，人更能清晰触摸内心的真实
，并义无反顾的按心之所向而行
，不会过久的瞻前顾后
，因为乱世里
，最不值钱的就是人命。

理想的光辉
，源自超拔自我
，这自我又根植在与自己同溺于苦难中的无数同胞之上。自救与共情于是一体共生。吴岭澜的人生迷思
，不只是物理学不好带来的智商挫败
，更是因用庚子赔款建起的清华大学
，读书其间的学生天然负有师夷长技以自强的使命。整个中国学界都寄望用实业救国图存
，学好物理化具备了学问之外更大的救世涵义。

而当时代进一步动荡
，书斋里的知识运动已无法平复目力所及的现实不公
，所余的选择便只有身体力行。电影中沈光耀看着家国满目疮痍
，日寇在天空肆虐
，身边的玩伴时刻会将鲜血涂满大地
，唯有投笔从戎才能安抚内心的真实。而电影之外
，十万青年十万军
，许多学生喋血长空
，更多的学生
，在淞沪
，在长沙
，在南京
，在武汉
，在台儿庄
，在万家岭
，前赴后继
，殒身国难。

今天
，我们看抗战神剧
，笑着说
，好假啊。我们看主旋律影片
，英雄从容就义
，笑着说
，他好傻啊。世俗生活对权威语系的解构
，是时代精神的进步
，能对一切高大全的事物发出质疑嗤笑
，是个人独立价值的证明一种。但曾经那些为更高理想奋身不顾的人
，却也是鲜活的
，真实的。

我曾读过一篇有关十月围城的影评
，叫《唯有进步值得信仰》
，作者提到了瞿秋白
，他是30年代苏维埃领袖之一
，就义时36岁。他赴刑场的时候
，从容不迫
，就像史书上临刑前弹奏广陵散的嵇康。生命的最后时刻
，他写过一本小册子
，叫《多余的话》
，说如果还有生存的机会
，宁愿做一个普通的学者与知识分子。但我想
，在他决定投入激烈的社会运动中去时
，内心必定天人交战许久
，他压抑不住内心的真实
，于是遵命行事
，即使后来惨烈的内外斗争令他身心疲惫直至毁灭
，但做出决定的当时
，必然怀有安宁的满足。

《无问西东》是一部有关少年中国的电影
，电影中无论青年与否的知识分子
，都洋溢着一股少年的血勇。内心壁垒分明
，不存暧昧晦涩
，蓄力够了
，热烈便冲决一切。起念是博爱也好
，欲念也好
，渴望牺牲的热切也好
，只要是从内心真实涌动上来的
，便让身体顺流而去。奔向理想
，或毁灭。

我最被触动的一段对话
，是祖峰饰演的清华校长梅贻琦
，他开解迷惘中的吴岭澜
，说：

什么是真实？你看到什么
，听到什么
，做什么
，和谁在一起
，如果有一种从心灵深处满溢出来的
，不懊悔也不羞耻的
，平和与喜悦
，那就是真实。

电影内外
，旧时代人身上流淌的
，那种奋身不顾的热切与执念
，令我撼动。他们未必都因为理想
，但即使最偏狭的个人虚荣
，也满是遵从内心过一日也好的单纯狂热。这就是电影在切入张震的故事时
，仿佛一下失去了力度与感染
，因为这是我们每一个人沉浸其中的日常生活。英雄悲剧与命运冲突从日常里抽离
，理想主义变成一个光芒万丈的词汇
，但在消费升级与职场故事中
，我们有精明的计算和步步为营
，却没有顺从内心不顾一切投入真实的勇气。

这是属于我们的真实。在这种真实里
，不懊悔是可行的
，但很难完全不羞耻。

这当然是一个更好的世界。一代代殒身不恤的殉道者
，为的就是有一天
，让后来者可以拥有一个更宽容的世界
，这个世界能安放个体更多的价值
，于是生活里切身利益的一毫一厘
，都会被锱铢必较。因为得到的不会轻易失去
，所以在手中的难以轻易割舍。

在一个不轻易扔掉性命
，要主动或被动做出极端决定的世界
，你可以决定自己人生的方向
，并能轻易调转船头
，不虞有倾覆之危。每个人只需要打理好自己
，完成出发时期许的自己
，不让别人背起你的责任
，做好自己的应为之事。如果在这个世界
，你依旧无法顺从内心的真实
，过不好这一生
，那才是最大的失败。

但我们恰恰最难做到的
，就是顺从自己的内心而行。

张震饰演的张果果面临的现代困境
，是要不要帮助一家四胞胎
，要不要对付自己的坏上司。他的犹豫和闷闷不乐
，被吴岭澜、沈光耀、陈鹏们的勇决和理想光芒衬的昏昏欲睡。后者们充满少年的激情与纯粹
，前者满是中年的算计和怯弱。没有一点意思。

而我们的日常生活
，就是没有意思。你有多久不曾在公共场合大声发表见解
，你有多久不曾对着不合理的要求坚决说不
，你有多久听不得理想这个词从年轻的嘴里蹦出来而不觉幼稚
，你有多久觉得很闷却不敢冲破生活里最薄弱的一面墙
，你有多久面对一个乞讨者
，一个求助者
，一个陌生者递来的求助而不顾虑重重。

张果果的犹豫就是我们的故事
，我们的故事就是难以抵挡内心的真实
，却建下无数道水坝重重拦截。我们害怕真实倾泻而出。我们害怕失去现有
，无论这现有是多么糟糕。

过去的几年
，从工作层面
，我都无法体验那种“从心灵深处满溢出来的
，不懊悔也不羞耻的
，平和与喜悦”
，相反
，总是被一种耻感附着着
，闪转腾挪也无法挣脱。做一份从内心深处不认同的工作
，和这份工作带来的必需的生活物质与奇妙的职场存在感
，像一把刀的两面
，从内心一斩而下。

但我无法改变这种状态
，即使内心的真实触手可及
，也无胆力去做。我怀念那些大学时代泡在图书馆的日子
，那些发黄的书页和理想主义的情愫
，推着一个少年在自我认定的道路上一直向前。读书是为了求知欲的满足
，是为了获取真实
，也是为了一份道义。十年前还会为公共事务的争论而揪心、动容
，此刻却埋头在自己的生活里
，去环顾四周时
，也是感到了生活被侵扰的恐惧。

今天
，读书更像一种知识的得到
，为了弥补焦虑带来的时代空洞。没有人再去用理想主义评判一个人的价值
，而用理想主义包裹的
，通常都是生意和做生意的人。

当张果果终于做出决定
，从内心确定了自己的选择
，不啻完成了一座理想主义的碑石。这决定在沈光耀们的公心
，吴岭澜们的诚心
，陈鹏们的爱心前不值一哂
，但他已是对自己放下的少年情怀的重拾。

电影里洋溢的少年中国的神采
，是否唤醒了你心底沉睡已久的少年？

你是否有勇气重拾自己的少年情致？你是否愿在未来的人生里
，对内心的真实多一点让步
，对现实的顽固多一点抵抗？你是否在面对理想主义的时候不再嗤笑
，而是重新找到曾经的冲动？你是否决定像个少年一样去生活
，去燃起一团火。

你是否愿意
，在人生的长夜里
，保持少年时的锋锐
，不为物滞
，不屈朽腐
，但行长夜
，无问西东。

****************

《贝尔科实验》观后感：办公室里杀戮以及放大版的密室逃脱

作者：丝路上的旅客

发表时间：18-04-1514:15

《贝尔科实验》是一部不恐怖的恐怖片
，现在的导演不像过去那么单纯了
，拍恐怖就恐怖
，拍动作就动作
，而总是想标新立异
，在里面混搭一些别的元素
，就像好好一盘西红柿炒鸡蛋里面还加了几个虾仁
，非但没有提鲜
，反而泄口（腥）。

影片其实就是放大版的密室逃脱
，一群人在一栋写字大楼被当成试验品关了起来
，想活命就要听控制者的命令：自相残杀。人们开始惊慌、开始烦躁、开始形成小团体、然后掌握钥匙、掌握武器、操控生死大权
，最后开始暴力杀戮。都是老套路
，如果真是社会实验、心理实验
，似乎还没有《斯坦福监狱实验》有深度、有意义。

男主角其实是最可恶的角色
，他其实是最想僭越成为控制者的人
，所以他做了一系列危险但无用的行动
，非但没有任何帮助
，反而连累了很多人丧生。控制者正好发现了男主角的这一“潜质”
，所以对他网开一面
，未加杀戮
，让他继续蹚浑水也可以让实验结束得快一些。

男主角打着正义的旗号
，却做着无用的事情
，还连累了大家一起死；而那个大反派CEO是貌似邪恶
，但真正为了大局着想
，他先按照数量杀死老弱病残
，以避免更严重的损失
，可以说是“止损”高手。可惜由于男主角的破坏
，第一阶段的死亡人数没有达标
，结果额外30个人马上也毙命了。

第二阶段是杀人最多者可以独存
，最后男主角用特大号胶带座打死了CEO成了last one standing
，也独创了最新的杀人武器（胶带座能杀人？外国的胶带座用铁块子做的？）。可见最危险的人就是最貌似正义的人
，所以说“大道废,有仁义;智慧出,有大伪！”

影片的惊悚段落节奏失控
，本来可以有更好的发挥
，但导演没有费心拍过多的追杀、虐杀段落
，大多数人一击毙命。而且导演还想搞点黑色幽默
，比如那个喜欢藏猫猫的黑女人
，废了那么大力气逃脱
，刚以为自己安全了就被一枪爆头
，反倒有些可笑。

影片结尾还故弄玄虚
，搞什么第二阶段实验
，第一阶段都如此潦草
，还能再编出什么周密的玩儿人计划啊？男主角顶着那张烦人的脸还能再主演续集继续捣乱么？我看悬。

--免责声明-- 《《十月围城》观后感》是一篇非常优秀的文章，文笔优美俱佳，如果《《十月围城》观后感》这篇文章结尾注明了由本站原创，那么《《十月围城》观后感》版权就属于本站，如果没有注明那么《《十月围城》观后感》这篇文章则转载于网络，或者由本站会员发表，版权归原作者，只代表作者观点和本站无关，如果您认为《《十月围城》观后感》这篇文章侵犯了您的权益，请联系我们删除，我们会在看到第一时间删除《《十月围城》观后感》这篇文章828la109812。

【结语】：《十月围城》观后感（全文完），小编在下方为大家整理了更多好看的相关文章，希望大家能够喜欢。
【温馨提示】：早睡早起，按时吃饭，多运动，每天开心学习和工作，做个健康的正能量人士。