时间: 2020-09-01 23:29:02 分类: 美文赏析
7首描写景色的古诗,风景美如画,美得让人心醉!
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7首描写景色的古诗，风景美如画，美得让人心醉！
作者：赏诗品词
发表时间：04-0417:24文化达人，优质原创作者7首描写景色的古诗，风景美如画，美得让人心醉。
1、《富春至严陵山水甚佳》
纪昀
浓似春云淡似烟，参差绿到大江边。
斜阳流水推篷坐，翠色随人欲上船。
《浓似春云淡似烟》是一首写景诗，夕阳和流水仿佛要推开那船篷，进入船舱之中，与人共同坐下，翠绿的山色，紧紧的跟随着船，仿佛要上穿上一样。
2、《踏莎行·情似游丝》
周紫芝
情似游丝，人如飞絮。
泪珠阁定空相觑。一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。
雁过斜阳，草迷烟渚。
如今已是愁无数。明朝且做莫思量，如何过得今宵去。
这首诗借我书写男女离别的依依不舍之情。“烟柳万丝”，明里是写景，实是暗寓主人公情丝如柳、惆怅如烟之意。“兰舟”，表面写舟，实是写舟中之人，即将要离去的情人。由此，以景寓情，将一对有情男女依依惜别的深情形象地表现出来。
3、《早行》
方夔
早起理归装，残灯耿曙光。
开门半山月，立马一庭霜。
钟响知云寺，波声认石梁。
修途留不住，去去出山庄。
这首诗写旅途早行的辛苦之状：出发时月在半山、住宿时霜降庭中。“半山月”与“一庭霜”，虽皆是写景叙事，但所寓“辛苦”之意尽在其中矣。
4、《约客》
赵师秀
黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
这首诗此写夏日梅雨之夜约友不来，自在灯下下棋的生活情趣。与此前两句“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙”的写景相配合，更显情趣盎然。
5、《东湖新竹》
陆游
插棘编篱谨护持，养成寒碧映涟漪。
清风掠地秋先到，赤日行天午不知。
解箨时闻声簌簌，放梢初见影离离。
归闲我欲频来此，枕簟仍教到处随。
这是一首写景状物诗，诗人用独特的视角观察了新竹成长的全过程，读来妙趣横生。全诗无一“竹”字，但又字字关情。首句写种竹时的情景；第二句用水来烘托竹的清影，第三句用风来突出竹的清凉，第四句用光来反衬竹的清阴。颈联采用动静结合的手法，形象生动地描绘出竹子的成长特征。尾联抒发了诗人对竹林的爱慕和神往，表明了诗人对恬淡生活的渴求。
6、《夏日三首·其一》
张耒
长夏村墟风日清，檐牙燕雀已生成。
蝶衣晒粉花枝舞，蛛网添丝屋角晴。
落落疏帘邀月影，嘈嘈虚枕纳溪声。
久斑两鬓如霜雪，直欲渔樵过此生。
这首诗写夏日的江村风情。前四句写白天的景象：风和日丽，燕雀筑巢，蝴蝶翩翩起舞，蜘蛛静静吐丝，这些景物都有声有色，动静结合，呈现出一派自然气息。颈联写晚景，月影和溪声越发衬托出夏日之清凉、幽静。如此怡人的夏日村庄使得诗人不禁触景生情，生出归隐田园的渴望来。全诗写景自然天成，抒情收放自如，情景交融，妙合无垠。
7、《奉和中书舍人贾至早朝大明宫》
岑参
鸡鸣紫陌曙光寒，莺啭皇州春色阑。
金阙晓钟开万户，玉阶仙仗拥千官。
花迎剑佩星初落，柳拂旌旗露未干。
独有凤凰池上客，阳春一曲和皆难。
这首唱和诗以写景为主，寓情于景，用景物之灿烂来衬托早朝之隆盛。全诗不仅动感十足，极具活力，而且对仗工整，“鸡鸣”对“莺啭”，“开万户”对“拥千官”，把早朝这件庄严的事情置放在一个令人惬意的环境中，十分自然、巧妙。全诗辞藻丰富，用字天成，在艺术手法上别出一格。
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韩愈的这首诗，写景状物清丽宜人，最后两句更是脍炙人口
作者：品诗赏词
发表时间：04-0711:55文化达人，优质原创作者春天从孩子们幸福的笑脸中走来，美好的精灵无所不在；春天从大妈们的摄影镜头里折射出来，每一种姿态都是一份真诚的期待。春天里每一种花草都在大地黝黑的胸膛上，从冬眠的美梦里苏醒，更让唐代的一位诗人激情四射，创作了一首千古流传的经典。
早春呈水部张十八员外
唐代：韩愈
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
韩诗中有些诗写得奇崛险怪，读罢令人惊心动魄，也有的时写得极为清丽宜人，从而脍炙人口、广为传诵，这首诗便属于后者。其中“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”两句，最为人称道。
第一句是写在初春时节，一场小雨过后，诗人行走在京城街道的感受。既是初春小雨，就不同于如倾如瀑的夏日骤雨，也不是令人生厌的连绵秋雨，而是如烟似雰，迷漾飘洒，所以诗人用“小”字形容。
杜甫有“随风潜入夜，润物细无声”，其中的“润”字典型地写出了春雨绵密、无声无息的特点。这里的“酥”字不是名词，而是写感觉。一场春雨，滋荣浸润，诗人走在京城街道上，脚下不再是冬日那硬实的冻土，而变得十分喧和、松软，“酥”字准确地传达出了诗人这种感觉。
“草色遥看近却无”，春天脚步悄悄，乍暖还寒，昨天可能还是天寒地冻，但一场春雨，无声地滋润着万物，细草勃然萌生，远远望去，鹅黄浅绿，竟泛起一片。诗人不由且惊且喜，待疾步走到跟前，细看脚下，反而什么也看不出了。
韩愈还有一首《春雪》，其中有两句“新年却未有芳华，二月初惊见草芽”，也是写早春初见草芽的欣喜心情。遥看青青，近看却无，似有似无，仿佛画家设色的技法，正是在有意无意之间。
诗人偏爱早春，是因为到了万花争艳的时候，也意味着春天就快要逝去了，“浓春烟景似残秋”，容易惹起人伤春的情怀。而早春时节，和风抚慰，万物复苏，大地一派生机勃然，常言说，一年之计在于春，而春之最又在早春，所以诗人认为这时“最是一年春好处”，远远胜过了那万花堆砌、杨柳如烟的艳阳时节。
韩愈的这首诗，写景状物清丽宜人，最后两句更是脍炙人口。“草色遥看近却无”，几乎是人人都曾经历过的，也是非常熟悉的体验，然而要淋漓尽致地把这种体验表现出来，却很不容易。
韩愈却能发他人艰难不能发，以直白素淡的语言，勾画出早春图景和欣喜惊诧的典型心态，表现了诗人高超的艺术概括力和表现力。初春时节，冬眠的动物还没苏醒，百花还未长出蓓蕾，枝头的淡绿也才只有一星点，而诗人的诗意却如同盘绕在树梢的一缕缥缈的轻烟。
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七首著名的经典古诗词！很多人只知道一句，却不知全！
作者：国学中学堂
发表时间：18-12-1518:24七首著名的经典古诗词！很多人只知道一句，却不知全！
《己亥岁二首》
曹松
泽国江山入战图，生民何计乐樵苏。
凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。
传闻一战百神愁，两岸强兵过未休。
谁道沧江总无事，近来长共血争流。
唐代在“安史之乱”之后，又遭黄巢起兵之变，不仅长城内外，而且大江南北都是烽火连天，民不聊生。但是，在这场内乱之中，却有不少人因此而加官晋爵，封侯拜将了。诗人感慨系之，遂有上述二句。认为这种个人的荣誉与成功，不是国家与人民之福，也不是个人的荣耀，它是建立在天下百姓的苦难与无数将士的白骨之上的，是不值得追求的。尤其是“一将功成万骨枯”一句更是令人深思，“一”与“万”，孰多孰少？“功成”与“骨枯”，又是怎样的反差？以“骨”代人，更让人感到战争的残酷。
《入若耶溪》
王籍
艅艎何泛泛，空水共悠悠。
阴霞生远岫，阳景逐回流。
蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。
此地动归念，长年悲倦游。
此诗写泛溪而伤久客。山林里有蝉和鸟的叫声，更显得环境的寂静和幽雅。《诗经·小雅·车攻》：“萧萧马鸣，悠悠旆旌。”《颜氏家训·文章篇》：“《毛传》曰：‘言不喧哗也。’吾每叹此解有致，籍诗生于此意耳。”诗人除了切身体察事物外，显然是受了《诗经》的启发和影响。
《春题湖上》
白居易
湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺。
松排山面千重翠，月点波心一颗珠。
碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲。
未能抛得杭州去，一半勾留是此湖。
唐朝诗人白居易于长庆二年出任杭州刺史，至长庆四年离任，返回洛阳寓所。这首诗描写的是杭州西湖春天里的美景。勾留即留恋的意思。这句话的意思是说，我之所以不舍得离开杭州回京而去，其中有一半原因就在于我对西湖那如画般的美景的留恋。
《杭州观潮》（节选）
势连沧海阔，色比白云深。
怒雪驱寒气，狂雷散大音。
唐朝诗人姚合，他的诗以五律见长，多为写景状物之作，诗风幽折清峭，与诗人贾岛的诗风极为相近。这两句出自其一诗。钱塘江与辽阔的大海连成了一片，就连江水的颜色也要比白云更深一些；巨浪掀起的如同白雪般的浪花不仅驱走了寒气，还带来了如同惊雷般的响声。
《泛太湖》（节选）
东南具区雄，天水合为一。
高帆大弓满，羿射争箭疾。
本句出自其唐朝著名的农学家、文学家陆龟蒙的《泛太湖》一诗。其中，“具区”即太湖，这是其别称。太湖雄踞于东南之地，而辽阔的湖面则和远处的天空连接在了一起。诗中的太湖美，太湖大，水天一色，气象雄浑。
《浪花》
王寀
一江秋水浸寒空，
渔笛无端弄晚风。
万里波心谁折得？
夕阳影里碎残红。
西下的夕阳在辽阔的大海之上留下了一片残破的红影，就像是海水的红心一般，可这又是谁将这万里波涛的红心撕碎了呢？这句诗，精彩描绘了夕阳西下，霞光映照的江心，波光霞影闪烁不定的奇幻。
《归园田居》
少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
池鱼：被养在池塘里的鱼。渊：潭。被关在笼中的鸟眷恋着旧时的山林，被养在池里的鱼思念着往日的深潭。诗人以羁鸟和池鱼作比喻，写自己在仕途中思恋田园生活的心情，同时兴起下文。后人常引用这两句诗来比喻人不忘记自己的家乡。
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古典诗词中的7种写景手法
作者：诗词轩
发表时间：18-05-1018:25优质原创作者古典诗词中的7种写景手法
一、诗词中常见的写景手法1、比喻、拟人、夸张、借代等修辞手法。2、衬托（正衬、反衬）、对比、烘托（即正衬）、色彩渲染、绘形绘色、名词列锦（意象叠加）、白描等的表现手法。3、动静结合（以动衬静、以动写静、以静写动）、正侧结合、虚实结合、点面结合、远近结合。【注意】“写景手法”和抒情方式（直接和间接两大类，又分很多的手法）不能混淆。“写景手法”是写景的方法。抒情方式是指抒情的方法。
二、示例
1、正与侧的结合景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。如白居易《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”
第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人的第三第四句却笔锋一转侧写，写的是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。
王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
2、动与静的结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。
3、声与色的结合（绘形绘色）古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情
4、虚与实的结合“虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情�耐心持智榛常蚪柚胂蠡蚧匾淅葱聪质档木秤龊涂鑫丁Ｍ窃诩褪币⒁馐心氖鞘怠⒛氖切椤Ｒ约笆俗乓庖硐值氖鞘祷故切椤Ｅ辶苏饧傅悴拍茏既钒盐账堑墓叵怠Ｊ稻笆鞘嗣栊吹南质悼凸劬拔铮榫笆鞘送ü牖蛳胂穸槟獾木拔铮槭到岷细鼙泶锍鲆恢峙ㄒ绲那樗肌�
如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
5、点与面的结合万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。 如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。可以称之为点面结合。指出一点，隐括全面
6、远与近的结合看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
7、白描手法白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘”。第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。它集中地表现了早行的辛苦。在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。
8、“列锦（意象叠加）”所谓“列锦”，就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法，也可以通俗地叫意象叠加。“列锦”又称“列词”，最早大约见于我国著名教育家、修辞学家、语言学家陈望道先生的《修辞学发凡》一书。再如“星河秋一雁，砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事见赠》)，给人的情趣和诗味是浓醇、深长的。上句是视觉画面——秋夜星空一只孤飞的雁，下句是听觉意象——千家万户的砧杵之声。上下句的串联叠合，不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征，而且构造了一个幽远凄清的意境。
例如温庭筠《商山早行》中的佳句：“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”全句由十个纯名词构成六个意象，叠映出商山黎明之前的一幅完整的画面：残月高悬，雄鸡清声；茅房客舍，思归心切的客人早早地起来赶路，谁料，板桥横渡，冷霜冽冽，一行足印，真是“莫道君行早，更有早行人”了。整句诗仅由叠加的六个意象来突出“早行”二字，不着一闲词，尽得“早”之风流韵味。区区十个字，不仅有景有情，而且还有动态的叙述，妙就妙在没有一个动词。如果写作“鸡鸣茅店月，人行板桥霜”，意思也许是完整的，但也就不会传诵至今了。
再如柳永《雨霖铃》中的名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”诗人完全撇开了愁、怨、相思之类直抒胸臆的字眼，也没有借助比喻、夸张等修辞手段，而是选择了“杨柳岸”这个颇能惹人缱绻情思的场景，再把“晓风”“残月”这两个色调上一清新、一凄惋形象剪接进去，造成鲜明强烈的对比和呼应，使人获得空间宽广、时间连绵的审美感受，自然而然地形成一个朦胧、深远又带点神秘意味的艺术境界。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”——马致远《天净沙·秋思》三句由九个名词（定名结构）分别排列为三组，每组都是一个特写镜头，所述景物原是大自然中极平常的，但平凡的事物一经诗人的艺术组合，便浓重地渲染出一幅凄凉萧瑟的气象，并将读者带入荒僻冷寂的艺术境界，几乎成了写景的绝唱。
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古代诗人善用色彩写景状物抒发情感：读杨万里诗
作者：人文使者
发表时间：17-06-1608:57优质原创作者古代诗人很善于运用色彩来构成诗的意境，唐代大诗人杜甫的诗句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”用黄、翠，白、青两组颜色来表现蜀地初春的明媚，而杨万里这首诗也是一首写色彩的佳作。
杨万里以诗人敏锐的观察力和灵巧的手法，摄取和表现了西湖夏天的典型风物：在晴天丽日辉映下的满湖碧叶红荷。
诗人巧妙地描写了它们之间相映生辉的关系：“接天莲叶无穷碧”，写的是莲叶之碧，但又写了天，“无穷碧”的“碧”字里，蕴涵着青天的色泽；“映日荷花别样红”，写的是荷花的红，但又写了日，“别样红”的“红”字里，映射着旭日的光华。
天空，是湛蓝湛蓝的；太阳是红彤彤的。在天光日色的照耀下，一湖荷叶，远接天边，青翠欲滴；万朵莲花，婷婷浴日，红得透明；这一片夏日清晨特有的明艳色彩是那样的生机勃勃，光彩照人。正是它，撼动了诗人的心弦。
色彩的斑驳陆离，还让人想起白居易用“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”来表现江南之春的清丽。杨万里继承传统，准确地选择了色泽，来表现西湖夏日清晨的蓬勃生机，抒发了自己惊喜和欢快的心情，使这首色彩绚丽的小诗独具风采，令人耳目一新。
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诗词赏析：10首《蝶恋花》，至情至性，沉醉千年
作者：美文悦读秀
发表时间：18-03-0605:37蝶恋花原是唐教坊曲，
后用作词牌，本名“鹊踏枝”。
超脱词牌之外，
蝶恋花给人以俏皮、思恋之感，
这使它备受词人们的喜爱，
谱写出许多绝美的词章。
《蝶恋花·春景》
宋·苏轼
花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
聚缘君：这首词是伤春之作。苏轼长于豪放，亦擅婉约，这首词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，人们常用“何处无芳草”以自慰自勉。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，于清新中蕴含哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。
《蝶恋花·庭院深深深几许》
宋·欧阳修
庭院深深深几许，
杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，
门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
这首词描写闺中少妇的伤春之情。上片写少妇深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，尤对少妇心理刻画写意传神，堪称欧词之典范。
《蝶恋花·伫倚危楼风细细》
宋·柳永
伫倚危楼风细细，
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。
这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，调转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。在词的最后两句相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，又具有很强的感染力。
《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》
宋·晏殊
槛菊愁烟兰泣露，
罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，
独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
这首诗写深秋怀人，是宋词中的名篇。上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。
《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》
宋·李清照
暖雨晴风初破冻，
柳眼梅腮，已觉春心动。
酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。
乍试夹衫金缕缝，
山枕斜欹，枕损钗头凤。
独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。
李清照的这首《蝶恋花》写闺中离情，在她的同类题材的作品中，既不像早年之作《一剪梅·红藕香残玉簟秋》，写出了青年夫妻间特有的别离相思之苦；也不似她晚年的《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》，借咏梅来抒发备尝战乱流离、伉俪生死睽隔的凄楚情怀。
这首词中，抒情主人公，生活依然安定，情感亦较深沉，整篇以高雅的精神生活为基点，写她同丈夫赵明诚暂别后的孤寂落寞。
《蝶恋花·桐叶晨飘蛩夜语》
宋·陆游
桐叶晨飘蛩夜语。
旅思秋光，黯黯长安路。
忽记横戈盘马处。散关清渭应如故。
江海轻舟今已具。
一卷兵书，叹息无人付。
早信此生终不遇。当年悔草长杨赋。
孝宗乾道八年（1172），陆游曾充任抗战派将领——四川宣抚使王炎的幕宾，亲临南郑抗金前线。然而不到一年，朝廷投降派撤掉王炎西北统帅职务，陆游也奉调回京安置。此词即写于此时。
此词触景尘情，追忆往事，今昔对比。表现出词人英雄迟暮、报国无门的悲愤感情。全词共四个层次，第一层抚今，第二层思昔，第三层再回到现实，第四层又回顾以住。今昔交织，回环往复，和词人的心境形成鲜明的对应。
《蝶恋花》
宋·辛弃疾
九畹芳菲兰佩好，
空谷无人，自怨蛾眉巧。
宝瑟泠泠千古调，朱丝弦断知音少。
冉冉年华吾自老，
水满汀洲，何处寻芳草？
唤起湘累歌未了，石龙舞罢松风晓。
这首词的主题，是抒发辛弃疾不得志与少知音的惆怅情怀。但是作者并不是直接说出自己的心事，而是通过比兴的手法，以香草美人自喻，曲折有致地表达出满腹的悲愤。此词不上铺陈，专用比兴，托意高远，意象深婉，是一篇韵味悠长的抒情短章。
《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》
南唐·李煜
遥夜亭皋闲信步，
乍过清明，渐觉伤春暮。
数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。
桃李依依春暗度，
谁在秋千，笑里轻轻语。
一片芳心千万绪，人间没个安排处。
这首词写愁情春恨，多用对比，多造反差，实是用心去见景，用情去感物，其中作者的心境总与现实景象有极大的对立，因此也才有人指出词为李煜晚期的作品，不无道理。总看全词，质朴无华，淡雅疏朗，含蓄悠远，有“疏而能深，淡而能远”的艺术风格。
《蝶恋花·出塞》
清·纳兰性德
今古河山无定据。
画角声中，牧马频来去。
满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。
铁马金戈，青冢黄昏路。
一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
这首小令，是作者侍从康熙帝出塞之作。表面是吊古，但有伤今之意，刚健中含婀娜。说从前幽怨，也不是很古的从前，铁马金戈，青冢黄昏，隐约透示着满清入关以前各族间的战事痕迹。
“今古河山无定据”，含而不露，不让人得以指摘。纳兰氏与爱新觉罗氏是世仇，作者虽仕于清廷，怕还是“别是一般滋味在心头。”
《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》
清·王国维
阅尽天涯离别苦，
不道归来，零落花如许。
花底相看无一语， 绿窗春与天俱莫。
待把相思灯下诉，
一缕新欢，旧恨千千缕。
最是人间留不住， 朱颜辞镜花辞树。
作者以花暗喻妻子，通过写忍受离别的煎熬后回家看到的境况，表达了作者心中愧、悔、爱、怜齐集的复杂心情，抒写了作者对光阴易逝的的感叹。
这首词一改前人写重逢之喜，而抒重逢之苦，富有浓厚的悲剧色彩。通篇写花即写人，上下片都有透过一层的转笔。但上片明用“不道”字面，下片却是暗转，匠心独运，甚是高妙。
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唐代最著名的两首咏牡丹之作，一般人只听过第一首
作者：文博天下
发表时间：18-06-2905:14优质原创作者牡丹，被中国人称为“国花”，象征着富贵，无论古人，还是今人，对牡丹的喜爱之情溢于言表，今天我们来聊一聊古代诗坛中最著名的两首咏牡丹的作品是什么！
1、《赏牡丹》
刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
无论是诗人，还是作品，相信提到牡丹，大家首先想到的一定是这首《赏牡丹》，全诗赞颂之手法，乃用抑彼扬此的对比、反衬之法。诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。用芍药以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。“这里暗示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质，可谓花中之最美者。
这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色。但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了深刻的印象。
2、《牡丹花》
罗隐
似共东风别有因，绛罗高卷不胜春。
若教解语应倾国，任是无情亦动人。
芍药与君为近侍，芙蓉何处避芳尘。
可怜韩令功成后，辜负秾华过此身。
罗隐相对于刘禹锡，名气可能弱些，但是这首《牡丹花》你看着眼熟吗？“若教解语应倾国，任是无情亦动人。”两句流传千古，成为罗隐的代表作之一，如果想对罗隐进一步了解，可从我的主页中寻找《唐代最低调的诗人写的那些最不低调的诗》一文中寻找。
罗隐在唐代2536位有名有姓的诗人中，其写景状物诗堪称一绝，无论“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”的《蜂》，“劝君不用分明语，语得分明出转难。”的《鹦鹉》，还是“三千年后知谁在，何必劳君报太平。”的《黄河》，都堪称写景状物诗的典范。
此诗和刘禹锡的《赏牡丹》一样，诗中出现了三种植物，虽然芍药和芙蓉都有其美好的一面，但是他们更像朝廷中那些趋炎附势、无所作为的奸佞之徒，而牡丹，坚守自己品质，不被瞩目、不被理解，只能“任是无情也动人”。可以说，这是一首讽刺性极强的诗作，表现了诗人的坚贞不屈、不与世俗同流合污的高尚品格。后来宋代婉约派一代词宗秦观化用了这句，变成了”尽道肯些堪恨处，无情．任是无情也动人”的句子。
当然除了这首《牡丹花》外，罗隐还写了一首《牡丹》，不过二者相比，这首略胜一筹，不知以上两首你更欣赏哪一个？
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十句经典咏花诗，淡泊高雅，意境唯美
作者：文化小豆芽
发表时间：18-11-1321:201、风北户千茎竹，晚日东园一树花。
出自唐·白居易《北亭招客》。诗句描写北亭风景环境的优美情状：北望是春风吹拂千竿竹，东望是园中夕阳映照满树花。“千茎竹”与“一树花”，都是夸张修辞法，意在强调竹林之大、繁花之盛。
2、黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
出自唐·杜甫《江畔独步寻花七绝句》之六。蹊，小径。诗句描写黄四娘家门前繁花盛开、压弯枝头、覆盖小路的情景。
3、蕙兰有恨枝尤绿，桃李无言花自红。
出自宋·欧阳修《舞春风》。诗句描写蕙兰花谢而叶绿、桃李花正开的春日景象。前句用的是拟人修辞法，将蕙兰人格化。以“恨”写蕙兰，表面说的是蕙兰花谢的事实，实则表达的是诗人对蕙兰花谢的惋惜之情。后句也是运用了拟人修辞法，将桃李人格化，让它们有“无言”、“自(自主、自在)”等人类的动作行为，不仅写出了桃李之花静静开放
4、故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。
出自宋·苏轼《红梅》。孤瘦，指梅枝干枯、花朵稀疏的样子。诗句描写红梅虽然色带桃杏之红，但仍保留了孤枝疏花、傲霜斗雪的姿态。意谓红梅虽有桃杏之艳，但骨子里仍是傲霜斗雪的性格。
5、过雨樱桃血满枝，弄色奇花红间紫。
出自金·董解元《西厢记诸宫调》。诗句描写雨后樱桃红艳缀满枝头、各色鲜花争奇斗艳的景象。
6、海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。
出自宋·陈与义《春寒》。诗句描写海棠花开于蒙蒙细雨中、花红恰似美人涂过的胭脂的情态。“胭脂色”，让人由花及人，想起美人两腮红红的姿色；“细雨中”，让人由花雨中低垂之态，联想到美人低头回首的朦胧娇羞之美。诗句给人想象的意境极大，让人回味的地方也很多。
7、荷风送香气，竹露滴清响。
出自唐·孟浩然《夏日南亭怀辛大》。前句写嗅觉，后句写听觉，但二句都暗含了视觉形象。因为风送荷香之气，必然让人由荷香的气味而联想到荷叶荷花；由竹叶露下之声，必然让人由竹露清响而自然联想到竹露点点的视觉形象。由此，荷叶、绿竹、竹露、清风、荷花之香、滴露之声等便有机地交织到一起，构成了一幅有声有色的图画。
8、花树得晴红欲染，远山过雨青如滴。
出自宋·吴潜《满江红》词。
诗句描写雨过天晴、花红如染，远山过雨、山色青翠的景象。“红欲染”、“青如滴”，都是比喻修辞法，生动地再现了花红与树绿的景象。
9、黄花红叶共秋风。
出自宋·邵棠《道经拓溪静林寺》。黄花，菊花。诗句描写秋风之中菊花金黄、枫叶红艳，两相交映生辉的形象。
10、风含翠娟娟净，雨红蕖冉冉香。
出自唐·杜甫《狂夫》。诗句描写风吹翠竹摇曳多姿、雨湿荷花低垂飘香的景象。前句写绿竹，后句写红荷，意象上对比色彩极为鲜明；前句写风，后句写雨，不仅对仗工整，而且从逻辑上将两句所写内容巧妙地联系到了一起，遂使写景状物非常自然，没有为了对仗而对仗的痕迹。两句都运用了叠字修辞法，前句用“娟娟”写翠竹随风而动之态，后句用“冉冉”写雨打荷花低垂之状，形象感非常强。
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古诗词里的烂漫春天
作者：仙人抚我顶
发表时间：18-02-2314:42春天来了，万物苏醒。她带着温暖，带着生机，向我们走来。
绝句(杜甫)
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
此诗写于诗人安史之乱中，诗人避难于蜀中。在朋友的资助下，于成都西郊浣花溪旁建起一座草堂，备尝艰苦的一家人暂时安定下来。在杜甫的一生中，浣花溪畔草堂里的生活是一段愉快的时光。整首诗的描述是色彩明丽，充满生机，柔美和谐的，作者通过描写春天里的万物复苏的美好景象，表达了他自己看到初春自然界一派生机、欣欣向荣景象的喜悦之情，和结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。
鸟鸣涧(王维)
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，这首诗也是这样。但诗中所写的却是花落、月出、鸟鸣，这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出地显示了春涧的幽静。
春晓(孟浩然)
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就像行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。
春夜喜雨(杜甫)
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
诗人敏锐地抓住这场雨的特征。前两句写了下雨的季节，直接赞美了这场及时雨。雨仿佛知晓人们的心思，在最需要的时候悄然来临。后面六句集中写“夜雨”。野外一片漆黑，只有一点渔火若隐若现。诗人于是兴奋地猜测：天明，锦官城里该是一片万紫千红吧。处处都体现着诗人的喜悦之情。
早春呈水部张十八员外(韩愈)
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
这首诗刻画细腻，造句优美，构思新颖，给人一种早春时节湿润、舒适和清新之美感，既咏早春，又能摄早春之魂，给人以无穷的美感趣味，甚至是绘画所不能及的。诗人没有彩笔，但他用诗的语言描绘出极难描摹的色彩——一种淡素的、似有却无的色彩。如果没有锐利深细的观察力和高超的诗笔，便不可能把早春的自然美提炼为艺术美。表达作者充满对春天的热爱和赞美之情。
行香子（秦观）
树绕村庄，水满陂塘。倚东风、豪兴徜徉。小园几许，收尽春光。有桃花红，李花白，菜花黄。
远远围墙，隐隐茅堂。飏青旗、流水桥旁。偶然乘兴、步过东冈。正莺儿啼，燕儿舞，蝶儿忙。
全词写景状物，围绕词人游春足迹这个线索次第展开，不慌不忙而意趣自出。词人运用通俗、生动、朴素、清新的语言写景状物；使朴质自然的村野春光随词人轻松的脚步得到展现。全词下笔轾灵，意兴盎然，洋溢着一种由衷的快意和舒畅。
蝶恋花（苏轼）
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
词人写了春天的景，春天的人，全词于清新中蕴涵哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。
卜算子·送鲍浩然之浙东（王观）
水是眼波横，山是眉峰聚。
欲问行人去那边？眉眼盈盈处。
才始送春归，又送君归去。
若到江南赶上春，千万和春住。
词人把送春与送别交织在一起来写，充分表现出对友人的深情和对春天的留恋；词人以眼波和眉峰来比喻浙东的山山水水，仿佛这位美人正期待着他的到来，贴切、自然，富有真情实感。这首词，轻松活泼，比喻巧妙，耐人寻味，几句俏皮话，新而不俗，雅而不谑。
采桑子（欧阳修）
群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。
这是欧阳修晚年退居颍州时写的十首《采桑子》中的第四首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景甚爱颍州西湖风光，创造出一种清幽静谧的艺术境界。而词人的安闲自适，也就在这种境界中自然地表现出来。情景交融，真切动人。
临江仙（晏几道）
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。
这首《临江仙》含蓄真挚，字字关情。词的上阕“去年春恨却来时”可说是词中的一枚时针，它表达了词人处于痛苦和迷惘之中，其原因是由于他和小苹有过一段甜蜜幸福的爱情。时间是这首词的主要线索。其余四句好像是四个相对独立的镜头（即1、梦后，2、酒醒，3、人独立，4、燕双飞），每个镜头都渲染着词人内心的痛苦，句句景中有情。
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十首描写燕子的古诗词，堂前飞燕衔新泥，案旁清影品旧词
作者：品诗赏词
发表时间：18-07-1306:21文化达人，优质原创作者每当春回大地、杨柳含翠时，燕子就在人家的屋檐旁、在公园的池塘边飞来飞去。婉转的声音、优美的姿态令人赏心悦目。不由得想起一首儿歌，“小燕子，穿花衣，年年春天来这里。”燕子是人类的好朋友，时常会惦记着我们，离家远了也会回来看看，人们也喜爱和善待它们，屋檐下的燕巢依然为它们完好地保留。
燕子也是古诗词里的一种意象，可以表达惜春伤秋之意，寄托诗人的相思之情，同时也能暗喻离别之愁、变异之悲以及羁旅之苦等等。比如杜牧借燕子比喻宫怨，“何处营巢夏将半，茅檐烟里语双双”；李白以飞燕写离别，“玉楼珠阁不独栖，金窗绣户长相见”；还有韦应物表达季节更替而感到的惆怅，“秋去何所归，春来复相见”。
诗人们有时也会以飞燕传达爱情，表示相思。如林黛玉的葬花词写道，“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情”，用这句谶语预示宝黛婚姻已说定，后来却无端变卦。有时也会用燕子传达一种对往事的怀念之情，比如周邦彦的词，“燕子不知何世，入寻常、巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里”，燕子仿佛在述说千百年来兴衰变迁的故事。
破阵子 宋代：晏殊
燕子欲归时节，高楼昨夜西风。求得人间成小会，试把金尊傍菊丛。歌长粉面红。
斜日更穿帘幕，微凉渐入梧桐。多少襟情言不尽，写向蛮笺曲调中。此情千万重。
赏析：爱情是盏灯，思念是其中的灯油。当有一天，一个人站在往事的回廊中观望的时候，纵有如火的红豆，也点不亮那断了纹路的情伤。情已断，爱已走，心已碎，手已凉。
燕子来舟中作 唐代：杜甫
湖南为客动经春，燕子衔泥两度新。
旧入故园尝识主，如今社日远看人。
可怜处处巢居室，何异飘飘托此身。
暂语船樯还起去，穿花贴水益沾巾。
赏析：燕子于春季常衔水边湿泥，筑其新巢。“两度新”也就是说诗人在这里已两见燕子衔泥筑巢了。在诗人的心目中，这燕子被看作是往年在故乡同室而居的燕子，它还记着自己的主人，远道来舟中相会，不觉为之一喜。
蝶恋花·春景 宋代：苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
赏析：苏轼长于豪放，亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽，同时景中又有情理。
蝶恋花 宋代：晏殊
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
赏析：婉约派词人许多伤离怀远之作中，这是一首颇负盛名的词。它不仅具有情致深婉的共同特点，而且具有一般婉约词少见的寥阔高远的特色。它不离婉约词，却又某些方面超越了婉约词。
苏溪亭 唐代：戴叔伦
苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。
燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。
赏析：诗中所写的景是暮春之景，情是怨别之情。野草茁长，遍地青青，已是暮春时节。诗人描写暮春景色浓郁而迷蒙，恰和倚阑人沉重而忧郁的心情契合相印，诗韵人情，隽永醇厚。
无题 李商隐
何处哀筝随急管，樱花永巷垂杨岸。
东家老女嫁不售，白日当天三月半。
溧阳公主年十四，清明暖后同墙看。
归来展转到五更，梁间燕子闻长叹。
赏析：暮春三月、芳华将逝，丝管竞逐、赏心乐事，贵家女子得意美满的生活，触动了她身世孤孑之感，更增添内心的苦闷与哀怨。末句以不解人意的梁燕犹“闻长叹”，侧面虚点，倍觉隽永而有余味。
清平乐 宋代：张炎
采芳人杳，顿觉游情少。客里看春多草草，总被诗愁分了。
去年燕子天涯，今年燕子谁家？ 三月休听夜雨，如今不是催花。
赏析：此词最突出的就是对比、比兴。物是人非的强烈对比渗透其中，借“燕子”比喻自己飘荡无依，借“夜雨”比喻摧花折绿的元兵。
蝶恋花 宋代：欧阳修
画阁归来春又晚。燕子双飞，柳软桃花浅。细雨满天风满院，愁眉敛尽无人见。
独倚阑干心绪乱。芳草芊绵，尚忆江南岸。风月无情人暗换，旧游如梦空肠断。
赏析：上片侧重描写女主人公从画阁归来所见的晚春景象。“燕子双飞，柳软桃花浅。”从这两句可见归者是独归，所以用此景反衬孤独。
浪淘沙·其四 唐代：刘禹锡
鹦鹉洲头浪飐沙，青楼春望日将斜。
衔泥燕子争归舍，独自狂夫不忆家。
赏析：前两句写景状物，第三、四句将燕子与诗人进行对比，更显得其流连忘返，豪迈疏狂。
谒金门·花过雨 宋代：李好古
花过雨，又是一番红素。燕子归来愁不语，旧巢无觅处。
谁在玉关劳苦？谁在玉楼歌舞？若使胡尘吹得去，东风侯万户。
赏析：燕子旧巢，比喻自己故居，春来到来，人无归处，表现了一种无处可归的飘泊之感。其中还寓有家国之感，所以把它理解为那个特定社会现象的典型概括，则更为合适。
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